定職と一家団らんが夢だったパパは俳優

Ethan Suplee
演劇学校に通うのを止めた途端、オーディションに受かって『Boy Meets World』にレギュラー出演、『ThirdWatch』にゲスト出演後、NBCの期待を一身に受けた『MyName is Earl』のランディー役を射止めた。映画界には95 年『Mallrats』でデビュー、『Remember TheTitans』でデンゼル・ワシントンと共演して絶賛され、再びワシントンと『John Q』で共演。映画では、無害だ
がちょっと抜けた役から、凶悪犯まで幅広い役をこなす。
　
Photo:©NBC Universal Photo:©Mitch Haaseth,Hopper Stone

NBCを盛り返す大任を背負った『My Name is Earl』。主役のジェイソン・リーにも増して、微笑ましい番組にしている弟役のイーサン・サプリーに役作りの秘訣を聞いた。

脚本を読んだ時、大成功を確信していましたか?

サプリー(以下S):これまでオーディションを受けたコメディーの中では、飛び抜けて良い本だとは思いましたが、面白いけれど、視聴率がついて行かないみたいな、その程度かな、と思いました。

どういう点が気に入って、この仕事を引き受けられましたか?

S :ちょっと現実離れしているし、大袈裟に描かれていますが、アールの生真面目さが好きです。「この役立たず！」と戒めるのではなく、まともな人間になると、波及効果があるよ…みたいな。人間って怠け者だから、つい現状維持に流れますが、それじゃ進歩がないと、アールの行動で見せるのが魅力です。

シーズン1を終えての感想は?

S :登場人物の性格が確定して、ますます面白くなっていると思います。仕事を探してオーディションのハシゴ、カナダやルーマニアでの半年近い缶詰め状態から解放され、規則正しい生活で、仕事に没頭できました。海外ロケも良いけど、家族のことを考えるとテレビは良いですね。定職と一家団らんが理想だったので。今が最高！

ランディーの役は、下手すると無知な田舎者になる可能性が高いですね?

S :大人が口にしないことも、子供だと許せるでしょ? 無邪気な子供の役だと理解しています。家に手本となる子供が3人いるので、いつも観察して演じています。アールは悪事を働いたから、ここまでしか言えない、これ以上できないという越えられない線がありますが、ランディーは無邪気に何でも言えるのが強みです。

映画では幅広い役をこなしておられますが?

S :映画では子供には見せられない役をしました。これからは一緒に観られる、健康的な映画を選ぼうと思います。コメディーはプラスのエネルギー。凶悪犯を演じてマイナスのエネルギーに浸っているよりは良いかな(笑)。

アールではないけれど、良い人間になろうと思ったきっかけは?

S :家内のブランディーですね。子供の頃から知っていたのですが、4年前から一緒です。昔は独身の気ままな生活でしたが、今は家内と子供が1番。昔の10倍の力が出ます。

日本が大好きとか?

S :初めて行った時、東京の大きさにびっくり！ どこまでも続くマンハッタンって感じかな? 3回とも友達の映画のプレミアに同行したので、『MyName is Earl』が日本で放映されて宣伝に行けるといいな。

俳優になりたい人へのアドバイスを

S :アドバイスするほどの俳優ではありませんよ(笑)。因果な商売だし、憧れのスターの座に就くのは俳優組合(SAG)に登録している人の0・05%と聞きました。でも、「これしかない！」と確信している人は、舞台でも何でも良いから、とにかく人前に立つことかな。

[業界コボレ話]
地上波局は営利組織だから、低視聴率の番組を打ち切るのは理解できるが、最近の辛抱のなさには驚愕する。数年前、デビッド・ケリーの新作が3話で姿を消したが、このほど『Emily’sReasons Why Not』は、1話で終わりという新記録を出した。番組に慣れ親しむ時間もくれず、切るのはどうかと思う。さらに、わざわざ激戦時間枠に編成する自殺行為も解せない。
同時録画しても、さすがに3本重なると泣きの涙で、1本諦めるしかない。テレビ大好き人間だけのジレンマではあるが、良い番組になる可能性を秘めているのに、物理的に観られないから切り捨てるのは、新芽を摘み取っているようで心が痛む！ 忍の一字は無理としても、何とかならないかな?

修羅場を踏んだからこそ痛みがわかる

Rhonda Britten
大学卒業後、マーケティング、俳優、PR会社経営などを経て、2001年Fearless Living Instituteを設立。14歳から体験した数々の修羅場をもとに書いた『Fearless Living』で、恐怖を退治して勇猛果敢に生きようと提唱する、ライフコーチに転職。03年からNBCのリアリティー番組『Starting Over』で、ライフコーチの効能を全米に披露し、05年に同番組でエミー賞を受賞。スピーカー、キャリアコーチとしても、世界をまたにかけるスーパーウーマン。
　
Photo;NBC Universal Photo©Paul Drinkwater

父親が母親を射殺し、跡追い自殺する一部始終を14歳で目撃したロンダ・ブリッテン。以来20年間酒浸り、自殺未遂3回、バツイチ、俳優に失望して廃業など、凄まじい体験から不死鳥のごとく蘇り、辿り着いた天職はライフコーチだった。

『Starting Over』シーズン3は好調ですが、苦労した点は?

ブリッテン(以下B):参加者の選定と演習作りですね。過去の番組を観て参加する人が多いので、例えば「高い壁によじ登れ」と言っても、以前のように抵抗しなくなりました。衝撃度が高く、視覚に訴え、しかも裏を読まれない演習作りに骨を折りました。

今シーズンは夫婦の特訓3週間というおまけ付きで、盛りだくさんの内容ですね?

B:最初から、男性をどう参加させるか考えていたのですが、ちょっと冒険してみようかと…。人間は最大の挑戦をつきつける相手と結婚するので、毎日「挑戦」と暮らしています。自分探しの経過を確認し合いながら、支え合って夫婦の目標を達成する特訓は、毎日成果が見えるだけにやり甲斐がありました。

自分探しをした後、卒業生は冷たい世界に戻る訳ですが…。

B:巣立った日から苦労が始まると、常に言い聞かせていますが、頭で理解するのと、実際は違います。支えてくれる人がいないから厳しいですよ！

今シーズンは成果がなかなか出ないので、観ていていらいらします。

B:根の深い問題に挑戦しているせいでしょう。母親に捨てられ、父親に虐待されたキムは、感情に蓋をして鍵までかけています。何も感じない人に、幸せを感じろと言うのは無理でしょ? 本当に変わろうという意志があるかどうかが第一で、例えあっても重症だと時間がかります。

同居する6人の性格を考えて、神経を逆撫でする参加者を送り込んでいるのですか?

B:もちろん！ この家は社会の縮図。参加者は皆、生い立ちも、目標も違う訳ですから、ここで対立や感情のもつれを処理できるようになったら、卒業後も大丈夫。

2年前はロンドンとシカゴで番組録画、執筆で、私生活はおあずけとのことでしたが?

B:彼ができました！！ 仕事は絶好調で、LAマラソンにも出る予定だし、バランスの取れた生活をしています。

『Modern Men』の主人公がライフコーチって、ご存じですか?

B:噂は聞いています。私みたいな金髪の美女なら、文句は言いません(笑)。

3月に4冊目の著書が出るそうですね?

B:『Do I Look Fat in This? Get Over Your Body and On With Your Life』です。毎日画面で全米に曝されている私の体験を書きました。ダイエットの本ではありませんが、考え方を変えると、減量につながります。

何もかも失っても、ロンダさんのように生きられると思うと、勇気が湧いてきます。

B:そう言ってもらえると、励みになります。偉そうに言えた義理か！ と思うこともしょっちゅうなので(笑)。

[業界コボレ話]
今春、お目見えする新番組『Modern Men』は、ライフコーチから交際の指南を受ける男友達3人のコメディー。ライフコーチという耳慣れぬ職業、ブリッテンがお茶の間に広めたと言っても過言ではない。「ライフコーチって何?」と好奇心をくすぐられたのが『Starting Over』だった。
時間と費用を注ぎ込んでも、成果が見えないカウンセリングを疑い始めた矢先、演習や儀式など体験を通して、短時間で目標を達成する積極的アプローチが新鮮だった。ライフコーチは演習やライフスタイルを指導すると同時に、一喜一憂を共にする応援団長でもある。
03年以来、『Starting Over』を毎日観て、自分探しと人生設計に励むようになった私。たかがテレビと馬鹿にするなかれ！

心がこもっていない作品は、世に出さない

Glenn Gordon Caron
広告代理店勤務中に書いた脚本が認められ、NBCの新番組のパイロット執筆で異例の業界入り。番組はシリーズ化されなかったが、24歳でエージェントと契約、78年『Taxi』のスタッフライターを経て、82年『Remington Steele』創作に至る。85年『Moonlighting』を創作し、常識破りの語り口で数々の賞を受賞。数本の映画を監督した後、99年『Now and Again』でテレビに返り咲き、現在『Medium』の総指揮者として、脚本から制作、編集まで才能を発揮中。
　
Photo;NBC Universal Photo ©Andrew Eccles

脚本家を足掛かりにテレビ番組創作のベテランになったグレン・ゴードン・キャロン。常識破りの『Moonlighting』以降、念願の映画作りにもいそしんだが、好き勝手が許されるテレビが完璧な世界と語る。

霊視できる主婦という触れ込みで始まった『Medium』ですが、毎週、必ずびっくりする要素があって、目が離せないですね。

キャロン(以下C):そういう番組を作ろうと頑張ってきたので、うれしいです。周囲にいる人が、何を考え、どう感じているか解っているという思い込みが、いかに傲慢かという視点のドラマです。

実在の霊媒師・アリソンとの初対面で、閃きがありましたか?

C:ご主人がエンジニアと聞いた時に、超能力と科学は相容れない世界ですから、面白いドラマになると思いました。

番組化した時の挑戦は?

C:『CSI』以来、科学的謎解きが主流なので、その範疇に入らないものには抵抗があります。どの新番組でもそうですが、局からの抵抗をいかに最小限に留めるかが鍵(笑)。

目を覆いたくなる場面もあるのに、NBCはもっとグロを期待していたそうですが?

C:犯罪に焦点を当てたかったようです。でも、このドラマの個性は、事件そのものではなく、妻であり、母であるアリソンが、検察局でバイトをしていることだと押してきました。

仕事と家庭のバランスを取ろうとする、現代女性のドラマだとすすめているのですが…。

C:才能を生かしつつ、公私のバランスを試す女性の物語です。世の為、人の為が優先されるから、摩擦が起こる訳ですよ。

元々映画作りが夢だったそうですが?

C:映画は撮りましたが、まだテレビほど自由が利かない世界。でも、懲りずにやって行くつもりです。テレビでは任せておけば何とかしてくれるだろうと信頼されて、好き勝手させてもらえるから、仕事が楽しくて…。幸せな人間です。

若くしてエージェントを見つける離れ業は、優秀だった証拠ですね?

C:運が良かっただけです。才能がありそうだからと、NBCの新番組のパイロットを書かせてもらいました。普通はスタッフとして何年も脚本を書いた実績がないと書かせてもらえないそうで…。24歳で何も知らずに飛び込みました。

代表作『Moonlighting』のホームページに「心がこもっていない作品は、世に出さない」と述べておられますね?

C:『Remington Steele』が良い例ですが、最初は「こんな番組！」と思って抵抗しても、時間が経ったらその気になるのか、のって来ると言うか。自己暗示をかけているのでしょうか?(笑)。ただし、心を込めた分だけ、失望もあります。

『Now and Again』がキャンセルされた時とか?

C:長続きしなかったのは残念でしたが、根強いファンもいましたから、諦めはつきました。

脚本家であり、制作にも関わっておられますが?

C:書く、監督、編集、何もかもに首を突っ込んでいたいのです。それが許されるテレビは私にとって完璧な世界です。

[業界コボレ話]
一時はケーブルに飲み込まれるかと心配したが、DVDの爆発的人気や驚異的な視聴率の番組のお陰で、地上波テレビは元気が良い。この波に乗って、携帯などのモバイル機器やネットでのコンテンツ配信が始まっている。
AOLはブロードバンドで『The F.B.I.』『Wonder Woman』など、往年のワーナーの番組を今年早々に流すと発表。小画面での視聴や有料配信が受け入れられるか、試運転が始まった訳だ。
大型スクリーンが大好きな私、掌に隠れてしまう画面では我慢できそうにないが、昔懐かしい番組は、お金を払ってでも観たいかな。でも、どうせここまで待ったのだから、DVDを待つとするか。www.tvshowsondvd.comで、DVDにしてほしい番組をせっせと投票しようっと！

ジャンルを選ばないテレビ大好き人間

Dee Johnson
軍人の父の転任で、数年毎に環境が変わる生活を強いられ、テレビが唯一の友だった。『I’ll Fly Away』のデビッド・チェースのアシスタントを足掛かりに、93年『Melrose Place』のスタッフライターに迎えられ、着々と出世。NBCの『Profiler』『ER』でプロデューサーとして活躍。現在、タッチストーン社のお抱えプロデューサーで、『Commander in Chief』のパイロット版に感激し、シリーズ化が決まってからライターとして制作陣に参加した。
　
Photo:©2005 ABC Inc. / SAEED ADYANI

『Cagney & Lacey』に感化され、脚本家のアシスタントでテレビ界入り。10年余りの下積みを経て、タッチストーンのお抱えプロデューサーに出世したディー・ジョンソン。毎日が楽しくて、楽しくて！ 笑いが止まらない。

最新作『Commander in Chief』での役割は?

ジョンソン(以下J):最近、政権交代がありまして…スティーブン・ボチコが総指揮者に、創作者のロッド・ルーリーは制作から外れました。私は脚本を書いていますが、今後はどうなるか?

主演のジーナ・デービスが適役の秀作ですね?

J:身にふりかかる災難をどう処理したものかと、視聴者に一緒に悩んでもらう、共感を覚える大統領をジーナが演じます。無所属という設定で、右派、左派に関係なく自由な発想ができ、書いていて楽しくて！

大統領の夫の「君は天職に就いたけど、僕は道に迷っている」という台詞が印象的でした。男女の役割逆転ですね?

J:いくら男女平等と叫んでも、逆転に伴う感情は否定できません。夫より出世して、大黒柱は誰なのかという微妙な領域に踏み込む友達が増えています。それでも、家族の世話は女の義務と思っている人がまだ多いから、永遠の課題ですね。

『Melrose Place』『ER』『Profiler』と、ジャンルが違いますね?

J:スタッフライターのお声がかかって、断る人はいませんから(笑)。メロドラマは好みではないのですが、『Melrose～』は貴重な経験でした。このジャンルが好きというものもないし、それだけは遠慮しますというのもありません。強いて言えば、職場ドラマが好きですね。

『ER』はいかがでした?

J:独断と偏見だらけのロマーノ医師を書くのが面白かったですよ。思いつく限りの差別、意地悪や悪態を、これでもか！ と詰め込んで楽しみました。

業界に入られたきっかけは?

J:子供の頃からテレビ大好き人間で、5歳の時に観ていた(冗談)『Cagney & Lacey』が好きで、「こういう番組を作りたい」「作れる！」と思いました。若気の至りでテレビの仕事をしようとサンフランシスコからLAに出て来ました。『I’ll Fly Away』の脚本家、デビッド・チェースのアシスタントをしながら、脚本を書きました。

「一夜にして大成功」の背後には最低10年の下積みがありますね?

J:私の場合も10年余り。とにかく好きで書いた脚本を提出したら、「1本書いてみろ」と言われました。チェースは、かの有名な『The Sopranos』を99年に創作した優秀な脚本家ですが、忙しい人だから、弟子など取らない。それでもしがみついていたら、ここまで来ました。給料をもらってシナリオ学校に行ったようなものです。

テレビの脚本を書きたい人にアドバイスを。

J:まず、1番てっとり早い仕事に飛び込んで業界の仕組みを研究すること。先輩に教えを乞うこと。脚本の形式を理解して、書きまくること。だめもとで、それを番組に送ってみること。引っ込み思案はだめですよ！

[業界コボレ話]
米国では女だからと差別を受けた経験はないが、時々女性の自立を描いた作品を観ると元気が出る。女性の自立映画の先駆け、ゴールディー・ホーンの『Private Benjamin』や、リース・ウィザースプーンの『Legally Blonde』は何度観ても飽きない。
テレビ番組は意外と少なかったが、おすすめの番組を2本紹介。
『Commander in Chief』は、女に権力を渡したくない政治家や団体が、あの手この手で蹴落とそうと謀るが、打ち勝っていくアレン大統領を描く。「女だからって馬鹿にするなよ！」と、立ち上がる勇気と底力の源だ。
第2の人生に踏み出せないバツイチ女に喝を入れる『Dr. Phil』の「First Wives Club」特集には、過去を踏み台に大きく羽ばたく実在の女性が登場。目から鱗が落ちる必見の番組。

遠回りして古巣ブロードウェイに戻る

Holland Taylor
フィラデルフィア生まれ。ベニントン短期大学で演劇を勉強。卒業後、22歳でブロードウェイに進出、15年舞台経験を積んだ。80年、『Bosom Buddies』でテレビ界にデビュー。テレビ代表作は『The Powers That Be』『The Practice』で、99年『The Practice』の判事役でエミ-賞助演女優賞を受賞。現在はCBS『Two and a Half Men』で活躍中。映画代表作は『Romancing the Stone』『Legally Blonde』。
　
Photo:©Robert Boets/CBS ©CBS Broadcasting Inc.

気高い雰囲気で番組の格を上げる貴重な俳優、ホランド・テイラー。80年『Bosom Buddies』でテレビデビュー、その後、エミーまで受賞したが、すべての道はブロードウェイにつながっている。

『The Practice』でエミー賞を受賞されましたね?

テイラー(以下T):名前が読み上げられた時、大先輩のナンシー・マーシャンと聞こえました。エスコートに突っつかれて、何が何だかわからないまま舞台に立って「一夜にしてスターになりました！」と挨拶しました。何もかも夢の中の出来事のよう。

『The Practice』のキトルソン判事役は、クリエーターのデビッド・ケリーの創造?

T:私の役作りとデビッドの思惑が一致して、複雑な役になっていく経過が面白かったです。熟年のちょっときわどい女判事役なんて、そこらに転がっていませんよ(笑)。あの役でエミーをいただけたのは、最高の名誉。

巨匠ノーマン・リアーの『The Powers That Be』で上院議員の夫人役をしておられた頃からのファンです

T:あの番組は、NBCの宝の持ち腐れで、1年しか持たなくて。議員と愛人の間にできた娘が主役でしたが、蓋を開けてみたら私の役がどんどん重みを増した番組。

『Bosom Buddies』に出演を躊躇したって本当ですか?

T:舞台では名前も売れていたので、「今さらテレビ?」というためらいでした。今でも、古巣の舞台が1番好き。毎回違うエネルギーの動きを、観客と一緒に体験できるのがたまりません。私が入った頃は、舞台俳優って、どんなに有名になっても食べて行くのは至難の技。今は知名度が高いことがブロードウェイでヒットする条件なので、映画やテレビで名を売ることが前提になってしまって。私もハリウッドで長年下積みして、やっと舞台に戻れそう(笑)。

ご両親は反対されました?

T:父は労使関係の弁護士、母は画家でした。父は私にタイプを習って会社勤めをしてほしかったようです。でも去年、タイプが打てるようになったんです。卒論は手書きという訳には行きませんから。

卒論? 何を勉強されました?

T:心霊心理学です。母を亡くして、自分の歳を感じて…。「生きるとは?」「生きる上で大切なこととは?」を勉強して修士号を取りました。

どんな役がお好きですか?

T:自分にないものを演じることはできないから、複雑な女性に惹かれます。どんな役でも1度はやってみたいけど、私はメリル・ストリープのような七変化はできません。メリルはどんな役でもこなす天才ですから。

お手本は誰ですか?

T:人生を楽しむためのユーモアと知恵を両親から学びました。俳優としては、恩師ステラ・アドラーの影響が最大ですね。

俳優志望の日本人に何かアドバイスをお願いします

T:ステラ・アドラー演技法を教えている先生に弟子入りして、小劇場で良いから場数を踏むこと。オーディションの数をこなすより、エージェントを見つける方が現実的で近道だと思います。

[業界コボレ話]
05年の新番組で、早々とキャンセルされた作品・時間帯変更など、最新の動きを報告しよう。
ABC『Hot Properties』、CBS『Threshold』、私は結構気に入っていたFox『Reunion』と『Killer Instinct』が、キャンセルの憂き目に遭った。さらに、最近息絶え絶えの『Joey』はベンチ入り、NBC唯一の自信作『My Name is Earl』が取って代わった。激戦の火曜9時は、ABC『Commander in Chief』とFox『House』が重なっていたので、時間帯移動は大歓迎だ。
熱狂的ファンはいるものの、一般ウケしなかった理由で、ABC『Alias』とFox『Arrested Development』は、いずれも今シーズンで番組が終了することとなった。

父親から生きることを学んだ優しい人

Jeremy Ratchford
カナダ生まれ。学芸会で舞台に立って以来、自らの天職は俳優と決めたという。クラウン演劇学校で学び、DJ・港湾労働者・大工など、さまざまな職業を経て、80年代半ばからカナダでテレビ出演するようになった。映画『Angel Eyes』『Unforgiven』など、テレビ『The Practice』『Buffy the Vampire Slayer』『CSI』『JAG』などにゲスト出演後、03年よりCBSの人気番組『Cold Case』のニック・ベラ刑事役で活躍中。
　
Photo:Eric Liebowitz/WB/CBS (c)2005 Warner Bros.
Greg Gayne/WB/CBS (c)2005 Warner Bros.

『Cold Case』で強面のベラ刑事を演じるジェレミー・ラッチフォードだが、実際は撮影班にまで気を遣う思いやりある人。ようやくつかんだ初のシリーズ出演に感謝、感謝の毎日！！

多数のゲスト出演をしていますが、レギュラーは何本目?

ラッチフォード(以下R):カナダで『Blue Murder』を3年やりましたが、米国では初めてです。俳優仲間から番組を誉められる度に、ラッキーだったなと…。感謝、感謝の毎日です。

キャストは仲が良いですね

R:日曜日に集まって一緒に番組の放映を観ますし、出番のない日でも電話するほど。それに長時間働いてくれる撮影班を退屈させないのも、俳優の仕事と僕は思うので、楽しく働いてもらえるように気を遣います。

高視聴率の秀作に出ている感想は?

R:20年余り俳優をしていますが、本を読んで、演技して、どっぷりと浸かっているのに、編集したものを観ると、いつも胸が詰まります。心を動かす番組だと、よく街でファンに声をかけられます。なかには「あの逸話での態度は何だ！」と叱られることも。脚本を書く訳じゃないから、どうしようもないのに(笑)。

ファンは何に感動すると言いますか?

R:母親の息子に対する愛、孫が祖母に安らかに眠ってほしいと願う気持ち、罪を背負って来た人の償いなど、人間のドラマが1番。懐かしい音楽がバックに流れるモンタージュ形式のクライマックスもグッと来るし、主人公・リリーがいつも接点となっていること。だから、できるだけリリーに場面を譲ります。僕なんかより、美人が接点になっている方が良いでしょ?

俳優歴は?

R:高校時代、トロントにオーディションに行くようになりました。初めは見よう見まねでしたが、クラウン演劇学校で北米インディアンとヨーロッパの演劇手法を勉強しました。トロントで10年、ロサンゼルスで10年になります。

いろいろな役をしていますが、好きな役は?

R:今、演じている、ぶっきらぼうでタフな役は何をしても許されるから楽しいです。先日、全米の優秀な刑事の表彰式に招待され、「同僚にベラみたいな刑事がいる」と聞かされました。型破りで、しかも現実味がある役が理想！

お手本は誰ですか?

R:グラフィックデザイナーをしていた父。いつも面白い話をしてくれたし、忍耐強く、尊敬の念を持って接してくれました。子供ができて、行動で手本を示してくれる父の偉大さを再確認しています。

俳優を目指している人へアドバイスを

R:オーディションで、失敗を繰り返して学ぶこと。自信満々で演技しても、雇う側はまったく違う人物をイメージしていたなんてザラです。30年後には、この恥ずかしい体験も笑って話せるようになると信じて臨むこと。ノックして、戸が開かなかったら、ブチ破るほどの気持ちで！ とにかく、忍の一字。だから俳優には、極寒にジッと我慢の子で育ったカナダ人が多いのかな(笑)。

[業界コボレ話]
ヒットはいかにして生まれるのか? これは永遠の謎で、ヒットしてから分析するのが精一杯。先日も、昨年大ヒットしたABCの『Desperate Housewives』を創作したマーク・チェリーがテレビ芸術科学アカデミーで内輪話を披露してくれた。
コメディーの古典と言える『The Golden Girls』の脚本を何本も書いた後、コメディー作りに専念。そんなベテランも「今を時めく」脚本家ではないと、3年も干された。当時、産後のうつ病で子供5人を殺害した「イエーツ事件」が世間を騒がせており、母親が告白した自らの暗い体験談に、母親業にも人には言えない暗闇があることに気付き、番組を創作するに至った。
「禍を転じて福と成す」とはこのこと。転んでもタダでは起きないのが、もの書き！ マークは私の鑑である。

未だにオーディションが嫌いなんです

Amy Hill
日本人の母とフィンランド系米国人の間に生まれ、サウスダコタ州の田舎で幼少時代を過ごした。高校時代に演劇部に入り、天職を発見。卒業後、1年間の予定で上智大学に留学し、結婚して7年滞在。帰米後はサンフランシスコの劇団で活躍、ワンマンショー三部作『Tokyo Bound』『Reunion』『Beside Myself』で全米巡業。94年マーガレット・チョウ主演の『All American Girl』で演じた韓国人のおばあちゃん役が代表作。
　
Photo: (c)2005 ABC, INC.

日系、40そこそこでありながら、韓国人のおばあちゃん役を熱演したエイミー・ヒル。『All American Girl』(94年)は20話で打ち切られたものの、ヒルの活躍は舞台から声優まで多岐にわたる。出演作品が何ページにも及ぶ芸能界のベテランだが、意外にも売り込みが苦手だから自作自演しかないと語る。

『All American Girl』以来、アジア人が主役の番組ってありませんね

ヒル(以下H):90年代、アジア人主役の番組は、政治的に正しいことだったようですが、ライターが東洋文化に無知な白人男性で、何をどう書いて良いか考え過ぎて、アメリカ人が描くアジア人のイメージをつぎはぎにした番組でした。出演者と折り合いが悪くて。

漫談家だった主役のマーガレット・チョウが書いた番組では?

H:ABCがマーガレットに話を持ちこみ、局の制作部が創作しました。本人の漫談は脚本には取り入れられませんでしたし、当時は、役者が意見すると攻撃しているととられたので、「これはちょっと?」と思っても皆、黙っていました。

10年以上経って、アジア系主役の番組も、受け入れられそう?

H:ミン・ナ、ルーシー・リュー、サンドラ・オーなど、そろそろ主役を演じる女優がいるから大丈夫でしょう。でも、箸を使っていない、ご飯を食べていないというレベルではなく、アメリカ人社会の物語だけど、たまたま主役がアジア系、という設定でないと。脚本家が鍵ですね。

演劇に興味を持ったのは?

H:子供の頃、テレビが唯一の遊び友達でした。番組の登場人物になりきって居間で独り芝居をしていたと母が言います。シアトルに移ってからは、玄関口でご近所に披露するようになりましたが、演劇部に入ったのは高校2年。まさかこれで食べていけるとは、思っていませんでした。大学で演劇を専攻しようと思っていたのですが、その前にちょっと日本に…が、7年になってしまって！

日本はいかがでした?

H:日本人らしく、おとなしく、控えめにしていたのは束の間。自分らしく生きないと疲れますよ(笑)。『エイミーの日本』というラジオ番組を3年やりましたし、結婚までして…。

日本での体験を書かれたとか?

H:本にしようか、芝居にしようかと、長い間温めていました。どこから聞きつけたのか、ワンマンショーについて問い合わせがあって、脚本もないのに電話口で『Tokyo Bound』と名付け、2カ月で書きあげました。演技はいつも評価されているから良いとして、自作でしょ? 自分の生き方まで評価されるのは怖かったです(笑)。

日本人がハリウッドで成功するための秘訣は?

H:日本人の美徳「控えめ」が最大の敵です。私はウン十年芸能界にいますが、未だにオーディションが嫌い。ここぞという時に、人を押しのけてでも、という底力がありません。努力すれば認められるという消極的姿勢から、日本人は売り込みを嫌うでしょ? この世界では、はったりをきかして、コネ作りに時間を費やすのが近道。それができない人は、私みたいに自作自演しかありませんね(笑)。

[業界コボレ話]
「テレビ評論家です」と言うと、必ず「おすすめ番組は?」と聞かれる。05年の新番組では『My Name is Earl』と『Commander in Chief』の圧勝、04年開始番組では『Grey’s Anatomy』と『Medium』が面白い。
最近、年収10万ドル以上の世帯が、どの番組を観ているか数字が発表されるようになった。上位から『Desperate Housewives』『Lost』『Grey’s Anatomy』『CSI』『ER』『Law & Order: SVU』『Commander in Chief』『My Name is Earl』『Without A Trace』『Medium』『CSI: Miami』『Two and a Half Men』『Boston Legal』『Invasion』『House』。
ほとんど観ているのに、雲泥の差がある年収はいと哀し！

第3の答えで唸らせるのが私の使命

David Shore
カナダで弁護士をしていたが、クリエーティブな仕事がしたくて、ロサンゼルスに引っ越して脚本を書き始めた。『Law & Order』に数本書いた後、94年にカナダ騎馬警官を描いたCBSの『Due South』のスタッフライターに迎えられた。97年デビッド・ケリーの下で『The Practice』を経て、『Family Law』『Century City』など法廷/弁護士ドラマ制作に携わった。04年、異色作『House, M.D.』を創作、エミ-賞最優秀賞脚本賞を受賞して押しも押されもせぬプロデューサーになった。
　
Photo:©2005 FOX BROADCASTING COMPANY. Credit:Isabella Vosmikova / FOX

「私を皮肉で、惨め、怒れる男にした方々にも感謝します」とはエミー賞受賞時のデビッド・ショアーのスピーチ。弁護士を廃業して、ハリウッドに来て10年余り。最新のヒット作『House, M.D.』で、主人公・ハウスを通じて下積み時代の憂さ晴らしを楽しんでいる。

エミー賞受賞時には「こんな私に誰がした！」的スピーチでしたが、あれってハウスの性格ですよね?

ショアー(以下S):その通り。これまで口にできなかったことをハウスに託して、思いっ切り憂さ晴らしです(笑)。

最初から偏屈な主人公で行こうと?

S:ハウスは言いたい放題、したい放題、本音で生きています。本音対建前、感情対論理を対比したかったのと、善人よりも偏屈親父の心を垣間見る方が面白いとの判断です。

番組の人気の秘密は?

S:この手の偏屈親父が中心のドラマはこれまでになかったし、病因究明に注ぐハウスの情熱が受けていると思います。現実にはあそこまでできないでしょ。

病院や保険会社と闘ってくれて命が助かるなら、無礼でも良いかと思いますよ。

S:自分のためなら、ハウスみたいな人間に前線で闘ってほしいはず。

「パイロットを書いた後、難病奇病を次々と探せるか不安で」とプレスツアーで笑っておられましたが?

S:2年目までどうにか保ちました。スタッフライターは常に目を光らせていますし、医療コンサルタント2名が詳細をチェックしてくれます。

業界へ入ったきっかけは?

S:企業弁護士を辞めて、映画の脚本を書いていた友達を頼って、トロントから出て来ました。『Million Dollar Baby』の脚本家、ポール・ハギスが、94年に創作したテレビ番組『Due South』に、スタッフライターとして雇われたのが最初です。

『The Practice』のデビッド・ケリーも元弁護士、転職組の脚本は奥深いですね。

S:「実社会」未体験の大卒が書く本より、酸いも甘いも噛みわけた転職組の方が、体験を基に書けるから強いです。

芸能界はカナダ出身者が多いですね。

S:言葉の壁がないですからね。文化的背景がちょっと違うので、外部の人間として米国を客観視できるからかな?

お手本は?

S:デビッド・ケリーのおかしくて哀しい作風が大好きで、手本にしてきました。転職組の先輩ですし、ミシェル・ファイファーと結婚しようと思っていたので(笑)。『The Practice』でケリーから学んだのは、「こんな見方だってできる」と提起すること。正論、反論の上に、第3の答えを出して唸らせるのが私の使命だと思っています。

次のデビッド・ショアーを目指す人にアドバイスを。

S:給料をもらっていると、時間拘束されている分、とにかく絞り出してでも書く。凝縮された時間枠で、あがきながら書く体験は貴重です。書いて、書いて、書きまくる。そして、人に読んでもらう、これしかないですよ。

[業界コボレ話]
05年の新番組31本が始まって約2カ月。『Just Legal』『Sex, Love & Secrets』『Head Cases』『Inconceivable』がキャンセルされた。ソニー撮影所で『Just Legal』の主演、ドン・ジョンソンを見かけたばかりだ。
05年末まで続くかどうかという番組も数本。『The Apprentice』のマーサ・スチュアート版は水曜日8時から、9時放映の『E-Ring』と入れ替えになった。服役体験をひけらかすマーサが『Lost』に勝てる訳がないから、『E-Ring』だけでも救おうというNBCの苦肉の策だ。面白くないものはどう逆立ちしても面白くない。
意外に高視聴率をあげているのは『Criminal Minds』『Ghost Whisperer』、やっと1シーズンを確保した『Invasion』、苦戦の『Related』、まだまだ目が放せない。

つっぱりパリスも人の子を演技する

Liza Weil
幼い頃、両親の劇団一座と共にヨーロッパを巡業。ペンシルバニア州に定住するようになると、すぐに地元の劇団に入団し、12歳からニューヨークに出向き、オーディションを受けるようになった。コロンビア大学在学中、インディペンデント映画『Whatever』の主役に抜擢され、以降『Lullaby』『Dragonfly』『Stir of Echoes』などに出演。00年、WBの『Gilmore Girls』にパリス・ゲラー役でゲスト出演契約をしたが、好評でレギュラーに昇格して6年目になる。28歳。
©The WB / Andrew Eccles. ©The WB/Randy Tepper

神経ピリピリのいじめっ子、パリス・ゲラー役で3回出演するはずが、『Gilmore Girls』のレギュラーになって6年。中途半端が嫌い、のめり込む性格が仇になって落ち込むこともあるが、役者以外の仕事は考えられないと語るライザ・ウィール。

パリス役を演じるようになったのは?

ウィール(以下W):ローリー役のオーディションには落ちましたが、プロデューサーに気に入られて、私のために役を書くと言われて。

役者冥利につきますね

W:まさに。でも、本を読んでびっくり！ 私ってこんな風に見られてるのかって…。ショックでした。でも、最近は「つっぱりパリスも人の子」を表現できるようになりました。時間をかけて役作りできるから、テレビは良いですね。

パリスも落ち着いてきましたね

W:ローリーの仇役でしたが、大学で寮を共にして友達になりましたね。でも、狂気の沙汰の役なので、何をしても許されると言うか…。どんな突拍子もないことが本に書かれていても、パリスならありかな? って(笑)。

台詞コーチがいるって本当?

W:ストレスだらけの現場のオアシス。後光が差しているような人です。エイミーの脚本は会話が中心で、他のドラマより内容が濃いので、枠に納めるには猛スピードで台詞を言うしかありません。ニュアンスを失わないように、コーチに台詞をつけてもらいます。

東部育ちだから、早口はお得意では?

W:オーディションに行き始めた当初は、「落ち着いて台詞を言いなさい」と注意されました。なのに、このドラマでしょ? 緊張すると、またペラペラやってしまいます(笑)。

お芝居を始めたのは?

W:両親が劇団を持っていて、現役の役者さんに会う機会もあったし、変わった人たちが家に出入りしていたので、何の抵抗もなく9歳で地元の劇団に入りました。できの悪い学生だったから、両親は随分悩んだようですが、演劇だけは取り上げてはいけないと直感していたようです。

パリスみたいなガリ勉でした?

W:勉強も学校も嫌い、不良に近かったですね。小さい頃から役者と決めていたから、目標の足しにならないことは苦痛で。

同年代の俳優のフレッド・サベージは、4歳から俳優になると決めていたそうですが

W:さすがですね。数年前ロケ地で、監督見習いのフレッドに会いました。彼の出演作『Wonder Years』も俳優になりたいと思ったきっかけだったので、大感激でした。

最近、長年狙っていた役を逃したと聞きましたけど?

W:『The Invisible Circus』をやりたかったのですが、他の女優さんに決まって、落ち込みました。本の映画化というのは目の前に題材があるだけに、役作りが進んで…。好きな本だと、身も心も注ぎ込んで、期待が膨むでしょ? 期待が大きい分だけ、落ち込みもひどいので、これからは一線を引かないと。

それでも役者を続けますか?

W:はい。他に情熱を注げる仕事が見つからないから！

[業界コボレ話]
WB主催のパーティー会場。「今年もダメだった」という会話があちこちで囁かれた。04年はかつてない高視聴率を記録、根強いファンもついているし、評論家にも秀作だと評価されているのに、『Gilmore Girls』はなぜかエミ-賞候補にあがらない。主役・ローレライを演じるローレン・グラハムは7年契約なので、受賞チャンスは先細りするのみ。諦めムードがどんより。
気の利いた台詞が売りのドラマは、エミー賞を選ぶテレビ芸術科学アカデミー会員の好みではないようだ。ローレライと娘・ローリーの会話のみならず、番組出演者の台詞も複雑、かつ猛スピード。一語一句に耳を傾けると面白いのだが、芝居をTVで観ている感じ。
会員の方々、選考用に送られてくるテープ、本当に観てます?

脚本家が実権を握れるテレビ業界が面白い

Cheryl Heuton
ロサンゼルス生まれ、サンディエゴ育ち。UCSD文学部を卒業後、サンディエゴで長年新聞記者を勤めた後、業界誌『Media Week』の編集長として活躍。84年以降、ロサンゼルスに戻り、夫のニック・ファラッチと10本余りの映画用脚本を書き、制作されたものも多数ある。コメディー『Outfoxed』と『Wild Man』、スリラー『The Janine Brookner Story』の3本の映画を現在抱えているが、テレビ番組のシリーズ制作は今回が初めて。
　
Photo: Vivian Zink/Paramount ©2005 Paramount Television.

パイロット4作目でやっとシリーズ化にこぎつけ、意欲満々の元ジャーナリスト。役作りに熱心な俳優と制作パートナーの夫、ニック・ファラッチに支えられて、04年のヒット作にますます磨きをかけて行く。

『Numb3rs』誕生までの経緯を聞かせてください。

ヒュートン(以下H):主人と数学の本を読んでいて、思考回路がユニークな数学者をドラマにできないか? と発想しました。脚本を書く時は、実際に犯罪を想定して、数学をいかに応用できるかを学者に相談したり、理論から犯罪をどう映像化するかを考えたり、色々です。

アイデアから制作・放映までは?

H:03年10月にCBSに売り込んで、パイロット(番組の試作品)の脚本を書くギャラが出ました。04年1月にパイロット制作費がおりて、3月に撮影。CBSの要望でチャーリーの兄と父親の配役を変更して撮り直し、04年1月にデビューしました。普通、秋の新番組は3月に撮影して9月放映ですが、翌年の1月まで余裕があったので、良い番組になったと思います。

主役のデビッドにとって、エップス教授はハマリ役ですね。

H:夏休みぐらいは仕事を忘れたいのが普通ですが、デビッドはこの役に惚れ込んでいるので、仕事に戻りたくて、うずうずしていました。今秋から教授部屋が登場するので、美術部がデビッドに相談したいと電話したら何と2時間後には現れてびっくり(笑)。

昔から脚本家を目指していた?

H:小さい時から書くことは好きでした。ジャーナリストを長年して、いずれは小説を書こうと。まさかテレビ業界に落ち着くとは…。

どこでどう間違った(笑)?

H:主人と映画の脚本を何本も書きましたが、エージェントから「テレビに書いてみたら?」と言われて始めました。やってみたら面白くて。テレビでは脚本家が実権を握っていますからね。映画とは大違い！

ご夫婦チームで、プロジェクトが何本もあると聞いています。

H:去年は13本、今年は倍近く制作しなければならないので、テレビに専念です。アイデアを映像化する機会をもらったので、頑張らなくちゃ！(笑)

ずっとご主人と一緒ですか?

H:映画を書いている時は四六時中一緒でしたが、この番組を制作するようになってからは、事務所は別々。主人は撮影現場が好きだし、私は概念とか創作とかが好きなので。

お手本は誰かいますか?

H:祖父です。コロラドの牧場がかんばつで破産。5人兄妹のうち3人は病死、大恐慌を乗りこえ苦労して、夢を実現するためにカリフォルニアに来ました。パイオニア精神に満ちた、楽観的な人で、単純なことに生きる喜びを見つけることが得意でした。

業界で仕事をするためには?

H:まず、広範囲に読書すること。好みの映画やテレビを研究して、なぜ面白いのか、どの表現がどういう感情をかき立てるのかを分析します。そのままコピーするのではなくて、自分らしいものを作り出す土台にします。そして、情熱をかき立てられる仕事を選ぶことですね。

[業界コボレ話]
番組を観ていて心に響く言葉やイメージは十人十色。メディア内見会で『Numb3rs』が紹介された時、数学が苦手な私は「?」程度だったが、創作者の話は「！」だった。番組を観て「！！！」になり、今では金曜日が待ち遠しい。
同じパターンがNBCの『Medium』である。霊視能力を持つ主婦の公私を描くが、開けてびっくり玉手箱的番組だ。昔一世を風靡した『Moonlighting』のプロデューサーの創作と聞いて納得。感動した番組の制作陣を調べると、「やっぱり、あの人！」と思うことが多い。プロデューサーの信条やカラーは自ずと作品に出るものだ。
シェリル・ヒュートンは、『Medium』のグレン・ゴードン・キャロンの作風が好きだと言う。キャロンは『Numb3rs』のファンだと言う。類は類を呼ぶとは言い得て妙だ。

21世紀の「ロン・ハワード」を目指す

Fred Savage
弱冠28歳で、芸歴20年強のベテラン。コマーシャルに始まり、4歳で映画『Dinosaur』、9歳で『The Boy Who Could Fly』に出演。88年、11歳でABCの『The Wonder Years』の主人公、ケビン・アーノルドに抜擢され、115話に出演してお茶の間の人気者になった。94年よりスタンフォード大学で英文学を専攻していたが、97年NBCの『Working』に出演するために休学。卒業後は監督の経験を積みつつ、晩秋からABCの『Crumbs』に主演する。
　
Photo: ©2005 ABC, INC.

4歳で自分の進路を悟った名子役もそろそろ30歳。同様の環境で育ち、監督として名を馳せるロン・ハワードにならい、監督を始めて数年になる。監督街道をまっしぐらに走る好青年に話を聞いた。

今、何を撮影中ですか?

サベージ(以下S): FOXの秋の新番組『Kitchen Confidential』です。大人っぽい、セクシーな番組なので、楽しく監督しています。

夢は監督として一本立ちすることと聞きましたが?

S:この4、5年、主にテレビ番組のプロデューサーと監督をしています。育った環境がカメラ1台で撮影する30分のコメディーなので、あのフォーマットが1番心地良くて。

確実に次世代のロン・ハワードですね?

S:「確実に」と言われたら、否定できませんね(笑)。ずっと手本にしています。

『The Wonder Years』が大好きで、理想の息子はケビンだと思っていました。

S:友達と思う視聴者もいれば、兄弟、息子と思う人もいましたし、自分の子供時代を思い出す人も多かったようです。視聴者との接点になって、60年代の世界に誘う案内人がケビン・アーノルドです。

番組を始めたのは何歳の時? あれほどヒットすると予想しましたか?

S: 11歳でした。自分では面白いと思っていましたが、これだけは視聴者が決めることですから…。時間が経つにつれて、周囲の大人が自信を持ち始めたような記憶があります。

観ている側はとても楽しい番組でしたが、演じている方は?

S: 仕事ですから、自分の演技を確認する程度で、話にのめりこむようなことはありませんでした。今、観ると、良い作品だなと思いますが…(笑)。

スタンフォード在学中に、テレビに復帰しましたよね?

S: 『Working』は若いサラリーマンのちょっと根暗で調子はずれなコメディーで、好みなので飛びつきました。1学期休学して、学校と仕事の両方をこなしました。2つの世界を行ったり来たりで、面白かったです。

専攻は?

S: 芸能界で仕事を続けていきたくて、英文学を専攻しました。名作を読んで、登場人物や話の組み立て、展開を分析して、面白い話の秘訣を勉強しました。脚本を書く時に役に立ちます。

脚本も書くつもりですか?

S: いや、書くことは専門家に任せます。自分で書くとせっかくの良いアイデアがうまく表現できないので(笑)。

人間ドラマにこだわってる?

S: 俳優ですから、人物が面白くないと読む気もしません。視聴者だって、登場人物に感情移入できなかったら、台詞が良くても意味がないでしょ。

ABCの『Crumbs』に出演を決めたのは?

S: マーコが制作している『What I Like About You』の監督に借り出されて、友達になりました。監督の仕事に忙しかったのですが、マーコの自叙伝の脚本を読んだら内容も語り口もユニークで、新鮮だと思いました。何か違ったものをやりたかったので、渡りに船でした。ぜひ、観てください。

[業界コボレ話]
今年の夏のプレスツアーのハイライト、フレッド・サベージ。『The Wonder Years』は60～70年代の米国を12歳の少年・ケビンの目を通して語るノスタルジックな秀作だった。女系家族で育った私は「もし息子を育てるとしたら、ケビン！」と決めていたので、6年間ケビンの身に降りかかる出来事に一喜一憂したものだ。
8年前に主演した『Working』でも、まだ十分に可愛かったが、今回お目にかかったフレッドはまさに好青年で、「母親」としてはひと安心。子役スターとしてプレッシャーがあったに違いないが、どうやら共働きのコンサルタントに育てられたフレッドは、しっかりと地に足のついた常識人に成長したようだ。しかも、子役スターの優等生、ロン・ハワードを目指しているとか…。良かった、良かった！

アイビーリーグを目指す堅実派

Alia Shawkat
9歳でモデルから芸能界入りし、映画『Three Kings』(1999)でジョージ・クルーニーと共演。12歳でABC Familyの『State of Grace』の主役・ハナで一躍子役スターに。テレビドラマ『JAG』『Without a Trace』『Boomtown』『Presidio Med』のゲスト出演を経て、05年もエミー賞で7部門の候補に挙がっているFOXの『Arrested Development』のメイビー役で活躍中。リバ-サイド市生まれ、16歳。
　
Photo:©2003 FOX BROADCASTING CO. Cr;Peter Iovino/FOX.All rights reserved.

9歳で芸能界入りし、数々の賞を受賞した優秀作品に引き続き出演するアリア・ショーカット。仕事と私生活のバランスを保ち、母親を尊敬する、賢明な若手女優の姿とは?

将来は何になりたいですか?

ショーカット(以下S):エール大学に行きたいの。女優の仕事は不安定だから…。夏休みに映画に出られたら良いなと、思ってます。

外国語ができるから、国際関係の勉強をすると聞きましたが?

S:父はアラブ人、母はアイルランドとイタリア人のハーフなの。アラビア語とスペイン語をちょっと。今、学校でフランス語を勉強中だけど、語学は得意じゃないわ。去年の夏、ワシントンDCで青少年キャンプに参加した時、大使館巡りして、国際関係が面白いと思ったけど…。

高校生だから、気が変わるのは当然。

S:そうね(笑)。やっぱり専攻は心理学かな? 演劇の勉強もしたいし。役作りに心理学が便利とも思うし、もっと友達の相談にのってあげられそう。人の力になるのが好きなの。

女優の仕事はどこが好きですか?

S:内気だから、別人になりきって感情を表現するのが大好き！

忘れられない体験は?

S:初めて出た映画『Three Kings』ではほとんど台詞がなくて、身体で表現するように監督から言われたの。あの体験かしら?

『State of Grace』ではまだ幼かったけど、すっかり大人になりましたね。業界で育つのはどんな感じですか?

S:仕事が終わったら、さっさと家に帰るから、仕事仲間からは変な子と思われているみたい(笑)。でも世界が2つあるみたいで良いでしょ?

学校の友達は何て言ってる?

S:今はもう「あ～、いない。またロサンゼルスで仕事か」ってな感じ。プレミアとか行くと、「誰に会った?」って聞かれるけど、普通の子扱いしてくれるからすごく楽。

仕事での体験を友達に聞いてもらいたい！ でも、自慢してるみたいかなって、躊躇しませんか?

S:別世界の体験だから言えないし、言わないこともあるわ。仕事の話は、『State of Grace』で親友になったメイ・ウィットマンに電話で長話するの。メイはロサンゼルスに住んでいるし、友達も俳優が多いから、お芝居の話とかできるし。去年メイが何回か『Arrested Development』にゲスト出演した時は、セットでずっと一緒で楽しかったわ。

俳優になりたい人へのアドバイスは?

S:昔は私も女優になりたくて、サイン会とかによく母にねだって連れて行ってもらったけど、もう5年も仕事してるのね(笑)。普通の子みたいに学校のダンスパーティーとか行けないけど、気にならないほど仕事が楽しければ良いと思うわ。

尊敬している人は?

S:うーん。誰かな? やっぱり、お母さん！ 5人家族で忙しいのに、パームスプリングスからロサンゼルスまで嫌がらずに送ってくれるし、応援してくれてるわ。でも、ステージママじゃなくて、ラッキー！

[業界コボレ話]
05年のプレスツアーは、7月19日から29日までビバリーヒルトンで開催された。
今回のハイライトは、88年から5年続いたABCの大ヒット作『The Wonder Years』の主役、フレッド・サベージに会ったこと。すっかり大人になったが、面影はあった。この番組の女の子版として絶賛され、私も大好きだった『State of Grace』(2001-02)は、60年代の米国を舞台に、生まれも育ちも異なる12歳の女の子の友情を描いた、心温まるドラマだった。
番組の主役、12歳のハナを演じたアリア・ショーカットにはFOXのパーティーで何度か会った。名子役はすくすくと育ち、気立ての良いお嬢さんに成長。エキゾチックな顔立ちと聡明さが素敵な女優の近況が知りたくて、今回はインタビューを申し込んだ。

感受性豊かで、謙遜な「希望の星」

Greg Berlanti
ノースウエスタン大学劇作家課程卒。映画用脚本が『Dawson’s Creek』(WB)創作者の目に留まり、スタッフライターに登用された。2000年、『The Broken Hearts Club: A Romantic Comedy』がサンダンス映画祭で好評を博し、業界紙から前途有望な監督、”Ten to Watch”の1人に選ばれた。Dawson’sでの実績が認められて、弱冠30歳でWBお抱えプロデューサーに。02年から『Everwood』、04年『Jack & Bobby』を創作・総指揮
　
Photo:©2005 The WB Television Network.All rights reserved.

繊細な外見からは想像できない筋金入りの脚本家・バーランティの作品は、視聴者に媚びず、生きるために大切なことを伝える。2000年以来、業界から若手有望株として注目され、04年『Jack & Bobby』で勇気と底力を証明。巨匠ノーマン・リアーも絶賛する青年の素顔とは?

『Jack & Bobby』が打ち切られ、心にぽっかり穴が空いたような気がします。

バーランティ(以下B):最終回まで信念を貫いて、最高の作品に仕上がったので悔いはありません。観ていた若者が、いつか良い作品だったと振り返ってくれたらうれしいですね。

今年は『Everwood』に専念?

B:4年目に番組がどう展開して行くかを見て、いつまで続けるか決めます。新しいものを作りたくなるかしれません。

アイデアがテレビ番組になる過程を教えてください。

B:人物から入る人、『CSI』のような環境から入る人、色々です。私は人物中心のドラマが好きなので、登場人物と何を伝えたいのかを考えます。それを撮影所に売り込み、登場人物・環境・パイロットの筋が固まった所で、今度は複数のテレビ局に売り込みます。時々、こんな番組よく作ったな！? と思うのがあるでしょ? 局の言いなりになって脚本家が信念を貫かなかった証拠です。

『Everwood』は自叙伝ですか?

B:母はまだピンピンしていて、迫力ありますよ！(笑)。親に何でも言える家庭で育った点が自叙伝かな…? WBに父親と息子の絆を描いたドラマがなかったし、現代社会が抱える難問を田舎ではどう処理するかが書きたくて生まれました。

若くしてハリウッドの「希望の星」と絶賛されていますが、実績はいかに積まれました?

B:月並みですが、運と努力ですね。『Dawson’s Creek』のケヴィン・ウィリアムソンに気に入られて、スタッフライターになって以来、温かく見守ってもらいました。信頼に応えなければと、1歩1歩地道にこなしてきました。

幸運の女神が微笑むまでの生活は?

B:タイプの試験をごまかして派遣されたものの、すぐバレて。何とかクビだけは免れましたが(笑)。数カ月稼いでは、籠って書くというサイクルを繰り返しました。限界と思って就職したら、書く時間がなくて…。ハリウッドサインの真下に住んでいる時、バレーにある保険会社から帰宅して、見上げるのが情けなくてね。ハリウッドにいるのに業界で働けない、ハリウッドがどんどん遠ざかって行く…。でも、心の準備ができるまでに10本書きました。

誰かお手本はありますか?

B:ニール・サイモンの脚本は繰り返し読みましたね。『Jack & Bobby』のファンだとノーマン・リアー氏(『All in the Family』でテレビ界に旋風を巻き起こした巨匠)にお誉めの電話をいただいた時は、頑張って良かった！ と思いました。最終回にカメオ出演までしてもらって。リアー氏の作品は、必ず大切なメッセージが入っています。それが時代の流れに逆らうものでも、主張する勇気のある筋金入りの脚本家です。見習わないとね。

[業界コボレ話]
米国の地上波6局(ABC・CBS・NBC・FOX・UPN・WB)は、毎年1月と7月にテレビ評論家を招き、「Press Tour(内見会)」を開催。昼間は制作陣と出演者が評論家の質問に答え、夜は和やかな雰囲気の中で、歓談の機会を設ける。
04年夏、初めて参加した内見会で誰よりも印象的だったのは、グレッグ・バーランティ。WBの意欲作『Jack & Bobby』について、熱っぽく語り、才能・情熱・人柄がキラキラ輝いていた。大統領になるボビーの生い立ちを、現在と40年先のドキュメンタリーの組み合わせで綴った番組にも感動。
このページの初回を飾るのは、この人しかない！ と粘って1年。『Jack & Bobby』が打ち切られ、時間ができてインタビューに応じてもらったのは、皮肉としか言いようがない。